영화의 이해와 탄생

영화의 이해와 탄생

 

영화는 지금 살고 있는 시대에서 영향력이 큰 매체로 성장한 것 같습니다. 오늘은 영화를 이해해보고, 영화는 어떻게 탄생했는지 알아보도록 하겠습니다. 특히 영화가 과학과 함께 발전하고, 스토리의 형태는 어떤 구조로 만들어지며, 산업적으로 어떻게 변해왔는지도 알아보도록 하겠습니다.

 

 

1. 영화의 힘은 과학이다

 

영화가 만들어진 배경은 과학에 있습니다. 영화가 만들어지고 나서 지금까지 항상 과학기술과 함께 발전하고 있습니다. <스타워즈>를 만든 조지 루카스는 자신이 가지고 있는 생각들을 영화로 잘 표현할 수 있는 시기를 기다리며, 과학기술이 발전하는 흐름에 따라 자신이 만든 영화의 시리즈 순서를 바꾸어 제작했습니다. 이렇게 영화는 과학하고 떨어질 수 없는 관계라고 할 수 있습니다.

 

과학이 없으면 영화도 없다고 말할 수 있듯이 새로운 기술이 발전하면 영화의 표현이 더 풍성해집니다. 발전단계를 살펴보면 무성에서 유성으로, 흑백 화면에서 컬러 화면으로, 아날로그에서 디지털로 2D에서 3D 입체 방식의 영화로 발전하고 있는 것을 몸으로 느낄 수 있습니다. 미래에는 4D의 다음 단계인 홀로그램으로도 만들어질 것이며 더 나은 과학의 발전으로 더 많은 혁신을 만들어낼 것입니다.

 

 

2. 영화는 하나의 이야기이다

 

영화의 초기를 보면 단순한 기록부터 시작하여 점점 이야기의 구조를 갖추게 되는 '3막 구조'의 형태로 발전하였습니다. 3막 구조는 '시작-중간-끝'의 구성을 갖습니다. 이러한 3막 구조는 아리스토텔레스에 의해 역사를 찾을 수 있습니다. 이렇게 3막 구조가 발전하게 되면서 '발단-전개-위기-절정-결말의 5막 구조가 탄생하게 되었습니다. 영화의 용어로 이야기를 지칭하는 단어는 내러티브(narrative)라고 합니다. 한국의 영화는 특유의 이야기의 힘이 있습니다. 많은 관객이 찾는 영화들은 각각의 특별한 이야기의 힘이 있기 때문입니다. 한국영화는 세 가지의 특징을 갖습니다. '정(warm heart), 흥(excitement), 한(tragedy)입니다. 이 세 가지 요소가 한국영화 이야기 안에 들어있습니다.

 

많은 과학기술이 발전하고 영화에 스며든다고 해도 좋은 이야기가 없으면 관객들은 관람하지 않습니다. 극장에서 관람한 후에는 내용이 어땠는지 지인에게 문자를 보냅니다. 재미가 있었는지 없었는지 알려주는 것입니다. 이렇게 모든 것은 이야기로 시작되어 이야기로 끝나며 평가가 됩니다. 이렇게 스토리텔링에 파워가 있습니다.

 

 

3. 영화는 예술에 속한다

 

예술은 다양한 형태로 구분하고 있습니다. 예술의 구분은 시간 예술, 공간 예술, 시공간 예술로 구분할 수 있습니다. 시간 예술은 문학, 음악이며, 공간 예술은 회화와 건축, 시공간 예술은 시간과 공간을 모두 대상으로 하는 것을 의미합니다. <어린 왕자>라는 책을 10세 때 읽었을 때와 20세, 30 세이 읽었을 때는 시간에 따라 그 의미가 다르게 해석되곤 합니다. 이렇게 문학은 시간 예술에 속하게 됩니다.

 

그 외에도 예술의 구분은 시, 음악, 무용과 같은 리듬 예술, 건축, 회화, 조각과 같은 조형예술로 구분할 수 있습니다. 영화는 제7의 예술이며 제8은 사진, 제9는 만화가 되었습니다. 이처럼 단순히 그 자체로 보는 것이 아니라 보이고 들려지고 감정을 느낄 수 있는 하나의 예술로 볼 수 있습니다.

 

4. 영화는 산업적 성격을 가지고 있다

 

영화는 영화가 탄생하게 된 배경부터 산업적인 성격을 가지고 만들어지게 되었습니다. 월트 디즈니가 미키마우스를 만들기 전에 토끼에 관련된 만화를 만들었습니다. 그 시기에 엄청난 주가를 성장시키며 월트 디즈니가 행복한 미래를 선사하는 것 같았지만, 저작권을 잘 몰랐던 월트 디즈니는 제작사에 자신의 저작권을 모두 빼앗기게 되었습니다. 또한 친한 친구들과 함께 일하던 직원들도 모두 잃게 되었습니다.

 

시간이 지난 후 그는 산업적으로 사용하기로 결심하게 되고 그렇게 만들어진 것이 디즈니랜드입니다. 그가 만든 영상들을 모두 디즈니랜드를 통해 활용하고 있습니다. 이처럼 영화산업은 할리우드를 중심으로 엄청난 산업으로 활용하고 있습니다. 이러한 사례들은 미국이나 영국에서 덜 활발하며 국내에서는 극장 관람에 더 많은 비중을 차지하고 있습니다.